作伙來圓仔花練痟話

今天在空中的時間主要邀請到好朋友也是花藝大師阿舜-許裕鴻老師，來跟大家一起聊一聊關於他的家族。還有他參與到戲劇的領域，由一個觀眾然後開始慢慢的變成舞台設計。然後最後被本人半拐騙的情況，然後進入到戲劇的學習。甚至最後到，參與傳統藝術的展演。那我想這一路走來有很多有趣的故事能跟大家一起分享，所以希望能夠有幾次邀請到阿舜來跟大家一起分享他這一路走來的甘苦談。

今天在空中的時間主要邀請到好朋友也是花藝大師阿舜-許裕鴻老師，來跟大家一起聊一聊關於他的家族。還有他參與到戲劇的領域，由一個觀眾然後開始慢慢的變成舞台設計。然後最後被本人半拐騙的情況，然後進入到戲劇的學習。甚至最後到，參與傳統藝術的展演。那我想這一路走來有很多有趣的故事能跟大家一起分享，所以希望能夠有幾次邀請到阿舜來跟大家一起分享他這一路走來的甘苦談。

今天是我的國曆生日，那也先感謝大家透過各個管道跟我慶生然後給予祝福！那很多時候沒有辦法一一回覆！除了這個之外呢，今天也是一個很獨特的日子，那就是今天是臺灣非常重要的戲神《田都元帥》的誕辰。那透過今天節目，一邊介紹田都元帥同時，也向我們的祖師爺來祈福，希望整個藝文界大家都能夠平安，趕快恢復正常的生活。

臺灣大部分對劇場有興趣的觀眾或者是在學習戲劇的很多同業當中，大概對於歐美的劇場會比較熟悉，相對的就很多人對於，日本的劇場不是這麼的認識，但是呢其實除了這幾年有比較多的日本劇場導演帶著作品來臺灣演出之外，更重要的呢是臺灣其實在整個劇場的發展歷史上，跟日本呢有著密不可分的血緣關係。所以說呢今天來跟大家聊一聊臺灣的劇場跟日本劇場之間的關聯。

最近發現坊間有越來越多的課程，甚至於是展演，打出了「戲劇治療」和「藝術治療」四個字。那剛好在學期的課程當中，學生也曾經問過關於藝術治療的一些問題。那我會覺得說在這個社會當中很多時候當我們一旦把「治療」兩個字冠上之後，自己的身價隨之水漲船高。但某部分，也把另外一個族群或特定的對象標籤化。所以，今天花一點時間，簡單的談一談我自己對於藝術治療或者是戲劇治療的些基本想法跟觀念。並沒有要否定任何的團體和團隊所做的事情！而是我覺得在這個部分也許需要更多的專業，同時不能忽視「美學」的整個建構上，還是劇場之所以對觀眾會產生魅力很重要的元素

今天的時間，的主要是希望能夠跟大家來聊聊我是如何接觸戲劇教育。然後如何透過在教育的現場，操作戲劇的活動，來達到對孩子身心靈的開展。同時也還有我看見每一個孩子的轉變！那在戲劇教學的過程當中其實有一個很重要的戲劇教育達人！他就在中部！同時，也是我的啟蒙老師！那就是同顏劇團張黎明團長。那今天就透過這個時間來跟大家聊一聊，我是如何走進戲劇教育的這個領域 。

不知道臺灣的觀眾是不是還記得有臺灣卓別林之稱藝人許不了?在秀場興盛的時期，許不了也剛好在那個時期拍了許多的喜劇電影。也因此讓他聲名大噪，那不過後來，因為整個秀場把持在黑道的手上。所以呢，許不了的一生其實過得非常的坎坷。那我也想在這個時間，跟大家一起來回想一下，這位非常厲害的喜劇大師，也是那個時代，我覺得很重要的藝術家《許不了》希望大家不要忘記他。

各位朋友﹑不好意思。因為身體欠安的關係，所以以有幾天的時間沒有在空中跟大家相會。那今天呢了在空中跟大家在空中繼續聯繫之外。也希望說能夠跟大家聊一聊，其實自己一個人自言自語，或者是在過程中找不到人可以一起討論一件事情其實是蠻孤單的。所以希望說有朝一也許可以不要只是自己一個人在練痟話！而是說能夠可以讓這個平台上的溝通跟交流，能夠成為更多有意義的對談。

在我們的觀念中對於「傳統」兩個字經常認為是沒有辦法被更改然後保守的一種文化或者是刻版。所以「傳統藝術」也因為有了「傳統」兩個字，所以也被認為在傳統戲曲的表演當中必須是為了維護舊有的藝術形式。所以在現代來看，似乎，就會與時代脫節。可是其實如果我們去細看整個傳統發展的過程，不論是哪一種劇種在歷經數十年的演變後，每一種劇種其實都在不同的時代為了生存，或者是因為時代的發展讓藝術性更加提升。所以自然就會發生改變，從這一點來看，傳統其實從來不曾傳統過！因為它是不斷隨著時代在演變的！

近年來，在兩岸三地非常火紅的導演—林奕華。除了兩廳院委託製作的四大名著作品之外，還有其他相當經典的作品，包含《恨嫁家族》《建築師的遠大前程》，還有跟張艾嘉合作的《華麗上班族》及《聊齋》...等作品。華麗上班族更是創下開賣馬上就秒殺，在台灣劇場界少見的一個奇績。林奕華的作品風格多元。除此之外在他的美學建構上，也是非常具有個人的風格。透過台中國家歌劇院的邀請，推出第一個系列一共十集的什麼主題視頻「什麼是舞台」。一般大眾可以作為大家對於認識舞台美學非常好的一個入門教材，那當然對於而已經有舞台概念的人來說，它就可以是一個更進階的大大師班。相當希望解禁之後，在國家歌劇院的舞台上，能夠有機會很快的看到林奕華帶著他的作品，到中部地區來演出。 

今天的內容，單純就是希望能夠提供一個新的思考方式！並沒有要特別去挑戰政府的防疫政策。所以說大家也不要曲解了我的意思，只是說在過去台灣的實驗劇場，也曾經嘗試過做小型的展演活動。那這樣小型的展演活動大部分是屬於實驗性質的表演，空間場域也是比較獨特的。而且是相當特例的演出。那有沒有可能在疫情期間，可以讓更多的團隊去思考，這樣極小的展演，有沒有他的可能性跟可行性。就只是單純跟大家聊一聊，大家當然也可以表達你對這件事情的想法！那我想說不若是可行，至少能夠提供演員一個表演的舞台。在疫情期間除了線上展演之外，說不定也更有機會直接跟觀眾進行互動，或者為特殊類型的觀眾提供欣賞或參與藝文活動的可能性。 

疫情時代的關係，所以很多學生都必須要透過雲端來做線上課程的學習。然而，線上課程剛開始推動的時候一直到現在，都存在著許多的問題。讓家長跟老師感到相當的頭痛，而表演藝術團隊，或者是我自己在大學教授課程，也都必須轉換到線上授課。因此，從自身的感覺還有當中所發現的一些有趣的可能性出發，來跟大家聊聊，是不是線上課程真的會有這麼多的問題無法解決呢？

從1936年正式啟用一直到2021年遭受被拆除的天外天劇場，他就位在台中最繁華的後火車站地帶。而我們一直在這麼多年當中，試圖用盡各種方法，讓民眾可以認識原來在我們台中還有一個這麼重要的歷史建築。然而，意想不到的是，就在它被解除暫定古蹟這樣的頭銜之後。馬上就在所有人還來不及反應之下，一夜之間就被夷為平地！而這一個從日治時期啟用，在台灣歷史發展上，是相當重要的一個民營劇場。若從建築本身來看，他也是台灣的劇場建築中相當少見的佳作。既然注定留不下來，那今天我們透過空中的時間，來跟天外天劇場做一個正式的道別。

隨著現代科技的發展，其實虛擬實境的技術已經相當的普及。而所謂的VR眼鏡，可能在台灣有很多人聽過，但實際上並沒有使用過。那在全世界來說，台灣算是科技類的產品，普及率相當低的一個國家。所以說在未來其實整個台灣跟世界的銜接上，我會覺得也許我們慢了人家一步。而最近剛好有很多的線上劇場影像播放計畫，不仿大家在觀看的時後，嘗試使用VR眼鏡來觀賞表演藝術。會發現自己如同聲歷其境一樣的坐在劇場最好的位置，欣賞一齣精彩的作品。所以透過今天的介紹，希望能帶給大家不一樣欣賞表演藝術的方法。那也或許會成為接下來所謂線上劇場在推動跟發展的一個方向跟潮流。

從7月9號到8月1號，為期1個月的時間。台中國家歌劇院特別為了讓大家在疫情期間不要無聊的窩在家裡，所以呢特別挑選了四個非常精彩的作品。從布袋戲、小丑劇、音樂劇還有現代戲劇。四種完全不同形式的表演，要呈現在觀眾的眼前。不過呢每一個演出都有時間限制，所以希望有興趣的朋友，千萬不要錯過這麼好的機會！

從2017年開始，高雄大東春天藝術節，特別透過「青年歌子種子培訓專案」，製作了一個很創新的歌仔戲。演出名稱叫做《靈界少年偵查組》。光聽名字就知道跟過往的歌仔戲演出內容大不相同！在這個製作當中除了要邀請跨劇種的年輕一代的創作者，一同加入到編導的部分之外。也把南部地區，各大劇團的頂尖青年演員集合在，一起做了一系列作品。如果當時沒有機會看到的朋友，在7月5號到7月7號，可以在線上透過YouTube影音平台，就可以來觀賞精彩的演出。所以希望大家不要錯過